BIOGRAPHIE
Aurore Séguier
NYCKELHARPA - VIOLON - LYRA
Aurore Séguier débute la musique très jeune. Elle obtient son diplôme de fin d'études en violon, solfège et musique d'ensemble au Conservatoire de Béziers. Elle enchaîne avec un cursus musique actuelle à Music'halle, pôle de musique actuelle de Toulouse.
Au fil de différentes rencontres elle tombe en amour pour la musique traditionnelle, et se lance dans l'apprentissage de la nyckelharpa puis plus tard de la lyra crétoise. En effet après des années de pratique du bal traditionnel en France, la découverte du répertoire grec et crétois devient une passion.
Aurore a un parcours musical riche et varié: entre musique traditionnelle, musique modale, musique baroque, musique improvisée, musique actuelle ou bien des collaborations avec le théâtre de rue, elle privilégie les rencontres improbables comme évidentes.
On peut l'entendre entre autre dans Shazaya Beirout, (musique libanaise contemporaine), Messara (musique grecque, crétoise) Naādir (musique modale) ainsi que dans Azulenca (flamenco).
Actuellement son travail s’articule essentiellement sur la composition de musique modale, sur une recherche du language rythmique approfondie à la fois sur le son acoustique le plus dépouillé et le son électrique le plus sauvage.
Lionel Bodis
TABLA
Lionel a 18 ans lorsqu'il s'envole vers le sous-continent indien. Il est alors un musicien touche-à-tout à l'héritage jazz. En 2001, une rencontre le foudroie. Il croise à Bénarès une figure reconnue du tabla : Pandit Ishwar Lal Mishra. Ce maître de l'école de Bénarès, lui-même disciple du légendaire Pandit Anokhe Lal Mishra (1914-1958), le guide depuis dans l'apprentissage des tabla.
Lionel oscille entre les rives du Gange et celles de la Garonne. À Bénarès, ville qu'il connait comme sa poche de kurta, il initie de mémorables rassemblements de musiciens sous l'arbre de sa maison, lorsqu'il ne prend pas part à la vie quotidienne de son guruji. En France, il contribue à des projets de création (Imnari et Naādir) et accompagne des solistes tels Niladri Kumar (sitar) Rishab Prasanna (flûte bansuri), Imran Khan, Sudhanshu Sharma (chant). Il excelle par ailleurs dans l’enseignement.
Audrey St Saëns Gonzales
CHANT
Audrey Renaudin est née en bord de méditerrannée de parents d'origine franco-italo-chilienne. De par ses origines diverses et habitée par la musique depuis sa petite enfance, elle choisit très jeune de se dédier au travail vocal et à l'exploration de chants provenant de répertoires traditionnels et populaires de diverses cultures au travers de nombreux voyages. Son premier amour est le jazz mais sa curiosité l'amène à s'interresser au chant des balkans qu'elle pratique avec des musiciens voyageurs dans différentes formations; elle passe également 3 ans en Amérique latine, terre de sa grand-mère où elle s'imprègne des musiques andines et afrolatines.
Suite à la rencontre avec un couple de musiciens greco-turque avec qui elle forme l'ensemble Dunya, elle étudie avec passion les traditions vocales grecques lors de nombreux seminaires dans l'école de musique modale «Labyrinth Musical Workshop» en Crète auprès de Katerina Papadopoulou, Evgenia Toli (chant crétois) Christos Barbas et Avgerini Gatsi.
Touchée par la puissance emotionnelle des cultures chantées en orient, elle explore également les répertoires d'Anatolie et du Caucase avec Veka Aler, Eléonore Fourniau, Zoé Perret et Mze Shina.
Arrivée en Occitanie, elle effectue une formation de cheffe de choeur dans le centre de formation toulousain le Cri du Choeur puis initie et dirige l'ensemble vocal polyphonique La Cantariza composé actuellement de 80 choristes.
Depuis 2019, elle intègre plusieurs projets musicaux : Messara (traditionnel Crète/Grèce), Duo Kritamo (Moyen-Orient/Grèce), Tanto pé canta' (chanson italienne), elle co-crée le projet de musique afrolatine Wá Tambó, et plus recemment Tchai Kolectiv (Musique des balkans) et Imnari.
Sylvain Pool
CISTRE - GUITARE
Guitariste, joueur de cistre, accordéoniste et compositeur, Sylvain Pool grandit en Suisse Romande en écoutant et pratiquant les musiques rock, pop, folk, métal, punk, jazz, classiques et électroniques de sa génération. Il commence avec la trompette classique à 7 ans et devient rapidement un
musicien créatif et passionné. Dès l'âge de quinze ans, il joue dans des groupes de rock et de métal, notamment Coverkill, qui donnera environ 100 concerts dans toute l'Europe entre 2003 et 2013.
Il découvre de plus près les musiques traditionnelles à danser en 2004 aux Rencontres Internationales des Luthiers et Maîtres Sonneurs de Saint Chartier dans le Berry (Centre France). Cette découverte change crucialement sa direction musicale, notamment à travers l'exploration des rapports entre musique et danse, et entre tradition et modernité. Parallèlement à sa pratique autodidacte dans ce domaine (accordéon, guitare folk, pédales d'effet, chant, danse), il suit une formation professionnelle de guitare et trompette jazz à Genève (Conservatoire Populaire de Musique - CPM et Association pour le développement des musiques jazz et ImpRovisées – AMR).
Il développe également une passion pour les musiques modales à consonance orientale et étudie notamment la composition et l'arrangement avec Efrén López au sein du Labyrinth Musical Workshop en Crète. Depuis 2011, il crée ou rejoint plusieurs projets de bal en naviguant entre la Suisse et la région toulousaine : Vieille Branche, Grand Balthazar, L'Air Inconnu, Nøkkenoc, Svall duo, Kanikani et CaniBal. Fort d'une expérience de plus de 400 prestations avec ces formations, en Suisse, France, Italie, Belgique et Pays-Bas, il rejoint Imnari en 2021.
